DIE KÜNSTE
In einem Ozashiki: Tanz, Musik, Spiele
Tanzen, Shamisen, trockene kleine Lieder und Trinkspiele, die Sie verlieren werden – was eine Geiko und Maiko bei einem privaten Bankett tatsächlich aufführen, und warum es so schwer ist.
Check dates and availability ↗Einige der Spiele, die eine Maiko auf dem Tisch auspacken kann
| Game | How it works |
|---|---|
| Konpira-Fähre | Eine Hand greift oder lässt ein Objekt im Takt eines Liedes los; verpasst du den Rhythmus, musst du trinken. |
| Tora tora (Fuchs-Stein-Schere) | Ganzkörper-Schere-Stein-Papier über den Bildschirm: Jäger, Tiger und alte Frau. |
| Tōsenkyō | Die Spieler schlagen mit einem offenen Fächer auf ein kleines Ziel auf einem Ständer ein und erzielen Punkte danach, wie es fällt. |
Das Bankett im Herzen von allem
Ein Ozashiki ist das eigentliche Engagement selbst – Geiko und Maiko begleiten eine Gesellschaft in einem Tatami-Raum, um eine kleine Gruppe von Gästen zu unterhalten. Es ist das Herzstück des Berufs; alles, wofür die Frauen trainieren, existiert, um hier eingesetzt zu werden. Der Raum ist still und intim, ein paar Gäste an einem niedrigen Tisch, und die Unterhaltung entfaltet sich auf Armeslänge – nicht auf einer fernen Bühne. Was im Verlauf des Abends geboten wird, ist ein komprimierter Ausschnitt klassischer japanischer Darstellungskunst: Tanz, Live-Musik, Gesang und Spiele – nicht als Show, die man aus dem Dunkel betrachtet, sondern als etwas, in dem man mittendrin ist und in das man immer wieder selbst hineingezogen wird.
Der Tanz
Der Tanz ist die zentrale Kunst der Maiko und Geiko, und in Gion Kobu bedeutet das Kyomai im Stil der Inoue-Schule – einer Schule, die für Zurückhaltung und Ökonomie der Bewegung bekannt ist, wo eine Neigung des Kopfes oder die Drehung des Fächers mehr Gefühl trägt, als ein ausladenderer Stil je aussprechen würde. Die Tänzerin performt zu Shamisen und Gesang und erzählt oft eine kleine saisonale Geschichte: Kirschblüte, Herbstmond, ein Liebesbrief. Beobachten Sie den Fächer und die Hände – fast alles geschieht dort. Verschiedene Bezirke bevorzugen verschiedene Schulen – Gion Kobu seine Inoue, andere die Linien Wakayagi, Onoe oder Hanayagi – doch das Verbindende ist die Intimität. Zwei Meter entfernt liest sich die kleinste Geste, und die Disziplin hinter dieser Stille ist das Werk von Jahren.
Shamisen, Trommeln und Gesang
In einem Ozashiki teilen sich die Frauen in zwei Rollen. Die Tachikata sind die Tänzerinnen, meist die jüngeren Frauen und die Maiko; die Jikata sind die sitzenden Musikerinnen, in der Regel ältere Geiko, die vom Tanz zum Spiel gewechselt haben. Das zentrale Instrument ist die Shamisen, eine dreisaitige Laute, die mit einem großen Plektrum geschlagen wird – ihr trockener, perkussiver Klang trägt den Raum. Dazu können kleine Handtrommeln kommen – die Kotsuzumi, an der Schulter gehalten –, eine Flöte und vor allem Gesang. Die Kouta, wörtlich „kleine Lieder“, sind das Markenzeichen des Ozashiki: kurze, ironische, oft bittersüße Stücke über Liebe und Jahreszeiten, nah und unverstärkt gesungen, auf eine Weise, die ein Konzertsaal nie reproduzieren könnte.
Die Gesellschaftsspiele
Was Erstbesucher am meisten überrascht, ist das Spiel — ozashiki asobi — und es wird wirklich gespielt, nicht nur angedeutet. Die meisten sind kurze Wettkämpfe um Rhythmus oder Reaktionsvermögen mit einem einfachen Einsatz: Der Verlierer trinkt. Bei konpira fune-fune schnellt eine Hand im Takt eines gesungenen Liedes nach einem kleinen Gegenstand auf dem Tisch — immer schneller, bis jemand patzt. Tora tora, manchmal auch kitsune-ken genannt, ist Schere-Stein-Papier, mit dem ganzen Körper hinter einem Wandschirm ausgeführt: Der Jäger schlägt den Tiger, der Tiger schlägt die alte Frau, und die alte Frau schlägt den Jäger. Eine Maiko wird Sie fröhlich und wiederholt schlagen — denn sie spielt jede Nacht, und Sie nicht.
Warum es schwerer ist, als es aussieht
Leichtigkeit ist die eigentliche Kunst. Eine Maiko lässt den Tanz wie Atmen wirken und die Spiele wie einen Zeitvertreib, in den sie zufällig hineingeraten ist – doch hinter beidem stehen Jahre täglicher Unterrichtsstunden an der eigenen Schule des Viertels, Korrekturen durch strenge Lehrerinnen und ein Repertoire, das Stück für Stück einstudiert wurde. Die Kunst ist zudem bewusst vergänglich: Keine zwei Ozashiki gleichen sich, nichts wird aufgezeichnet, und der Abend existiert nur für die Menschen im Raum. Das ist ein Grund, warum sie sich nie wirklich auf Film oder Bühne übertragen ließ. Aus nächster Nähe erlebt, mit einem Dolmetscher, der die Worte eines Liedes oder die Regeln eines Spiels einfängt, hört sie auf, Spektakel zu sein, und wird, was sie immer sein sollte – Gesellschaft, von ungewöhnlich vollendeter Art.