AS ARTES
Dentro de um Ozashiki: Dança, Música, Jogos
Dança, shamisen, canções irónicas e jogos de bebida em que vai perder — o que uma geiko e uma maiko realmente apresentam num banquete privado, e porque é tão difícil.
Check dates and availability ↗Alguns dos jogos que uma maiko pode trazer para a mesa
| Game | How it works |
|---|---|
| Konpira fune-fune | Uma mão agarra ou larga um objeto ao ritmo de uma canção; falhe o compasso e bebe. |
| Tora tora (kitsune-ken) | Pedra-papel-tesoura com o corpo inteiro através de um biombo: caçador, tigre e velha. |
| Tōsenkyō | Os jogadores fazem oscilar um leque aberto na direção de um pequeno alvo num suporte, pontuando conforme a forma como este cai. |
O banquete no centro de tudo
Um ozashiki é o próprio compromisso — geiko e maiko a animar uma festa numa sala de tatami para entreter um pequeno grupo de convidados. É o coração pulsante da profissão; tudo aquilo para que as mulheres treinam existe para ser gasto aqui. A sala é silenciosa e intimista, alguns convidados a uma mesa baixa, e o entretenimento desenrola-se a um braço de distância, não num palco distante. O que acontece ao longo da noite é uma amostra condensada da arte performativa clássica japonesa: dança, música ao vivo, canto e jogos, apresentados não como um espetáculo visto do escuro, mas como algo em que se está dentro — e de que, de vez em quando, se faz parte.
A dança
A dança é a arte central da maiko e da geiko, e em Gion Kobu significa kyomai no estilo Inoue — uma escola conhecida pela economia e contenção, onde uma inclinação da cabeça ou o girar de um leque transmite sentimentos que um estilo mais expansivo explicaria por palavras. A dançarina atua ao som de shamisen e canto, contando muitas vezes uma pequena história sazonal: flores de cerejeira, uma lua de outono, uma carta de amor. Observe o leque e as mãos; quase tudo acontece ali. Diferentes distritos preferem diferentes escolas — Gion Kobu a sua Inoue, outros as linhagens Wakayagi, Onoe ou Hanayagi — mas a qualidade partilhada é a intimidade. A dois metros de distância, o mais pequeno gesto lê-se, e a disciplina por trás dessa quietude é o trabalho de anos.
Shamisen, tambores e canto
Num ozashiki, as mulheres dividem-se em dois papéis. As tachikata são as dançarinas, geralmente as mais jovens e as maiko; as jikata são as músicas sentadas, tipicamente geiko mais velhas que passaram da dança para a execução. O instrumento central é o shamisen, um alaúde de três cordas tocado com uma grande palheta, cujo som seco e percussivo preenche a sala. À sua volta podem surgir os pequenos tambores de mão — o kotsuzumi segurado ao ombro —, uma flauta e, acima de tudo, o canto. O kouta, literalmente 'pequenas canções', é a assinatura do ozashiki: peças curtas, irónicas, muitas vezes agridoces, sobre o amor e as estações, cantadas de perto e sem amplificação, de uma forma que uma sala de concertos nunca conseguiria reproduzir.
Os jogos de salão
O que mais surpreende quem visita pela primeira vez são os jogos — ozashiki asobi — e eles são genuinamente jogados, não encenados. A maioria são rápidos desafios de ritmo ou reflexo com uma aposta simples: quem perde bebe. No konpira fune-fune, uma mão lança-se para agarrar ou largar um pequeno objeto na mesa ao ritmo de uma canção entoada, cada vez mais rápido até alguém falhar. O tora tora, por vezes chamado kitsune-ken, é pedra-papel-tesoura representado com o corpo inteiro atrás de um biombo: o caçador vence o tigre, o tigre vence a velha, e a velha vence o caçador. Uma maiko vai vencê-lo com alegria e repetidamente, porque ela joga todas as noites e você não.
Porque é mais difícil do que parece
A facilidade é a conquista. Uma maiko faz a dança parecer respirar e os jogos parecerem diversão em que ela por acaso se envolveu, mas por trás de ambos estão anos de lições diárias na escola do próprio bairro, correções de professoras exigentes e um repertório memorizado peça a peça. A arte é também deliberadamente efémera: não há dois ozashiki iguais, nada é gravado, e a noite existe apenas para as pessoas na sala. Isso é parte do motivo pelo qual nunca se traduziu bem para cinema ou palco. Visto de perto, com um intérprete para captar as palavras de uma canção ou as regras de um jogo, deixa de ser um espetáculo e torna-se aquilo que sempre foi destinado a ser — companhia, de um tipo invulgarmente refinado.